Новосибирский музыкальный театр приглашает всех желающих совершить путешествие по театральному зданию и получить новые театральные впечатления. Ведущие экскурсии покажут гостям театральный зал, сцену, служебные артистические помещения, гримерки, а главное — производственные цеха театра. В модульном здании, которое находится на территории театра, работают декораторы, бутафоры, портные по пошиву головных уборов и одежды, сапожники. Уникальные мастера, создающие своими руками костюмы, декорации, реквизит для мюзиклов и оперетт, познакомят гостей с театральными технологиями, расскажут о процессе создания спектакля, покажут эскизы и готовые костюмы.

Допуск зрителей на мероприятие начинается за 15 минут до начала экскурсии. Начало экскурсии — строго по заявленному времени. При опоздании к началу экскурсии мы не гарантируем возможность присоединиться к группе. Продолжительность экскурсии – 1 час 30 минут. Запуск зрителей осуществляется с центрального входа театра.
 

По вопросам групповых заявок посещения экскурсий обращайтесь по телефону: 8 (383) 224-05-76. 

Во время "Экскурсии театральных впечатлений" проводится фото- и видеосъёмка, которая может быть использована для публикации материалов на сайте, в социальных сетях и газете театра.

Вы когда-нибудь видели, чтобы кот ходил в сапогах и шляпе? А у нас увидите! Мы расскажем вам веселую приключенческую историю про одного из самых знаменитых сказочных героев – Кота в сапогах! Ему ничего не стоит устроить пир для короля и добиться внимания Принцессы. Он играючи расправится с хитрым и жестоким Людоедом и займет его замок. А все это только для того, чтобы его хозяин Жак был доволен и счастлив.

…Простой деревенский мужчина Василий Кузякин, глава большой дружной семьи, живёт обычной жизнью, любит жену и детей, работу, и есть у него прекрасное увлечение – он разводит голубей. Но, получив путёвку в санаторий, он даже не предполагал, что поездка к морю, не только перевернёт его судьбу, но ещё и всколыхнёт тихую и размеренную жизнь деревенской глубинки…  

О пьесе:

Эта история, хорошо знакомая нам по всенародно любимой киноленте, вдохновила известного композитора Андрея Семёнова на создание музыкального спектакля. Кстати, изначально автор сценария фильма «Любовь и голуби» Владимир Гуркин писал эту лиричную, трогательную и невероятно смешную историю любви, измены и прощения для театральных подмостков. И премьеры пьесы, как и позже показы кинофильма, имели оглушительный успех.

«Наш современник Владимир Гуркин был драматургом поистине чеховского масштаба», – считает композитор Семёнов. По его словам, самое ценное в этой пьесе – правда подлинных человеческих чувств, несмотря на то, что её персонажи – простые деревенские жители. Ведь так понятны нам все злоключения примерного семьянина и немножко подкаблучника Васи Кузякина, совершенно случайно споткнувшегося о курортный роман. И столько сочувствия вызывает неподдельное отчаяние его жены, чья счастливая семейная жизнь в одно мгновение разрушилась. И как понятны обиды их взрослых детей – Людки, Лёньки и школьницы Оли, так долго не прощавших раскаявшегося и очень быстро вернувшегося отца.

С февраля 2023 года Центр фольклора проводит народную патриотическую акцию «Мы – русские! Мы победим!». За это время агитбригада «Русские» (ансамбль традиционной казачьей культуры «Майдан», два члена Союза писателей России и авторский дуэт «Волноваха») дважды побывала на Донбассе в зоне СВО, где выступали на полигонах, в госпиталях, воинских частях, Домах культуры на освобожденных территориях, а также провели около 20 концертов в районах и городах Новосибирской области для волонтеров и учащейся молодежи.

В программе «В степи Луганской» прозвучат стихи и песни, написанные на Донбассе поэтами Евгением Бабиковым, Дмитрием Рябовым и музыкантом Вадимом Агафоновым, – своеобразные дневники сибирской агитбригады в исполнении авторов. Концерт посвящен началу специальной военной операции, дню, когда Русский мир вступил в активную фазу борьбы за своё существование и независимость.

Музыкальную комедию «Ханума» подарили зрителям режиссёр Автандил Варсимашвили, художественный руководитель Тбилисского русского драматического театра им. А.С.Грибоедова в содружестве с дирижёром заслуженным артистом РФ Эхтибаром Ахмедовым, художниками Мирони Швелидзе и Анной Сорокиной, хормейстером заслуженной артисткой РФ Татьяной Горбенко.

О пьесе:

Пьеса Авксентия Цагарели пользуется огромной любовью нескольких поколений зрителей. Знаменитые экранизации, театральные постановки приносили этому сюжету непременный успех. Этот спектакль уже был поставлен более 30 лет назад и в нашем театре под названием «Тифлисские свадьбы» (режиссёр Анатолий Мовчан).

О сюжете:

«Ханума» – классическая комедия-водевиль с национальной музыкой, легендами, тостами, полными своеобразного юмора.
Две свахи – Кабато и Ханума – закручивают историю с женитьбой когда-то богатого, но разорившегося князя Пантиашвили. Кабато хочет быть главной свахой и строит всяческие препоны Хануме. Но Ханума считает, что с «той поры, как создан свет, лучше свахи в мире нет». Кто же найдёт лучшую невесту для князя?..

...Для тех, кто устал смотреть на мир только по проекции прямой и мечтает хотя бы раз увидеть всё вверх тормашками, как на обратной стороне земли, для тех, кто искренне хочет, чтобы мир становился всё чудесатее и чудесатее и, конечно, попасть на безумное чаепитие к Мартовскому зайцу и Шляпнику, и встретиться с тем самым Чеширским котом и его автономной улыбкой, – новая постановка Новосибирского музыкального театра, фэнтези-мюзикл Владимира Баскина «Алиса в Стране чудес»!

Авторы и постановщики:

Не удивительно, что и авторы, и постановщики спектакля совершенно в духе знаменитого «короля бессмыслицы» находятся «не совсем в своём уме», иначе как можно браться за материал, где в каждой фразе куча загадок и подтекстов. Режиссёр и хореограф из Москвы Татьяна Безменова, с работой которой наши зрители знакомы по мюзиклам «Зойкина квартира» и «Восемь любящих женщин», с упоением и восторженным блеском в глазах разгадывает вместе с артистами кэрролловские шарады, воплощая отгадки в пластических характеристиках героев, а красноярский художник Елена Турчанинова вдохновенно ваяет удивительно самобытные и фантастические декорации и костюмы, столь соответствующие духу кэрролловской буквы, как будто ею руководит сам автор.

Магию оперетты испытала в начале XX столетия Вена, а за ней – весь мир. Музыку Кальмана, Легара, Штрауса и сегодня продолжают любить зрители разных поколений. Мелодии «Сильвы», «Принцессы цирка», «Летучей мыши» по-прежнему откликаются в душах и сердцах зрителей, рождая в них необычайное волнение и восторг.

          Оперетта – «великая утешительница от музыки», она дарит каждому заряд праздника, любви, оптимизма и радости. Смешное и серьезное, лирика и сатира, фривольное и трогательное всегда вызывает яркие эмоции и впечатления. Премьерный спектакль-ревю «Оперетта навсегда!» – музыкальное обозрение по миру классической оперетты. Сольные арии, дуэты и ансамбли из знаменитых оперетт «Летучая мышь», «Мистер Икс», «Баядера», «Марица» будут исполнены ведущими солистами, артистами хора, балета и симфонического оркестра. И, конечно, прозвучат фрагменты из оперетты номер один во всем мире, жемчужины жанра «Сильвы». 

           Многие оперетты были успешно экранизированы, и несколько поколений театралов помнят красивые фильмы по мотивам классических оперетт и отечественные кинокомедии. В центре сюжета почти всех оперетт двое молодых, красивых людей, полюбивших друг друга; между ними встают, казалось бы, неодолимые сословные преграды. В финале второго акта происходит драматическое расставание, в третьем акте – неожиданная развязка и счастливое соединение. «Баядера», «Марица», «Принцесса цирка» – все спектакли схожи сюжетно, но благодаря музыке у каждой оперетты свое лицо, свой музыкальный колорит и характер. Музыкальной интерпретацией постановки «Оперетта навсегда!» руководит главный дирижер театра, лауреат премии «Золотая Маска» Александр Новиков.

            Жанр оперетты требует зрелищности, красоты и роскоши, богатой фантазии художника, поэтому оригинальное сценическое оформление и костюмы создает специально для спектакля-ревю «Оперетта навсегда!» известный театральный художник, лауреат премии «Музыкальное сердце театра» Елена Вершинина.

           Мы приглашаем вас в увлекательное путешествие по просторам знакомого, демократичного и такого любимого всеми мира оперетты. Мира, наполненного светом, красотой, яркими праздничными красками, любовью и всем тем, что находит отклик в душе каждого человека, рождает вдохновение и ощущение полета.

Новосибирский музыкальный театр представляет новую версию любимого спектакля для семейного просмотра – музыкальную сказку Геннадия Гладкова «Бременские музыканты».
Зрителей ждет знаменитая история по мотивам сказки братьев Гримм о бродячих музыкантах с прекрасной музыкой, известной всем благодаря мультипликационному фильму. В этой веселой истории главными героями становятся осел, собака, кот, петух, король, разбойники и, конечно же, молодые влюбленные – трубадур и принцесса.
Старинный сюжет изложен в более современной версии, близкой знаменитому мультфильму Инессы Ковалевской. Трубадур и его друзья-животные больше напоминают хиппи, чем средневековых музыкантов.

Музыкальная сказка по мотивам сказки Шарля Перро. История о маленькой девочке, доброй, приветливой, милой, которую так невзлюбили мачеха и сёстры. Бедную падчерицу заставляли трудиться с раннего утра до позднего вечера, а спать ей приходилось рядом с золой. Оттого-то и прозвали её Золушкой...

…Легко ли двум дамам без мужской помощи содержать усадьбу и хозяйство, особенно, когда маман недавно оставила сцену, а дочь уже мечтает о карьере актрисы. А если ещё и усадьба в залоге, и грозный сосед – гусарский полковник в отставке того и гляди судиться задумает за высохшие лужки. Тут без женской смекалки и хитрых уловок не обойтись! 

В лихо закрученном сюжете присутствуют  все самые что ни на есть водевильные мотивы: бравые гусары и очаровательные дамы, карты и шампанское, предприимчивая служанка и непременно хмельной денщик – он же кучер. И всё это непременно завершится хэппи-эндом, как и полагается в самом настоящем водевиле! 

Об авторах
Несколько лет назад известный продюсер («Народный артист», «Секрет успеха», «Битва хоров») и композитор, песни которого исполняют звезды современной эстрады, Ким Брейтбург дебютировал в качестве театрального автора в Новосибирске мюзиклом «Дуброffский», в музыкальной ткани которого соединились современные популярные направления, в том числе, Rnb, hard and heavy. А осенью 2013 года в рамках фестиваля «Другие берега» Красноярский музыкальный театр познакомил новосибирцев с его динамичным и феерическим мюзиклом-шоу «Голубая камея», на финальных поклонах которого добрая половина зрителей танцевала в проходах зала вместе с артистами. И вновь неожиданный поворот!

В конце 55-го театрального сезона наш театр представил на суд новосибирской публики новое детище Кима Брейтбурга и либреттиста Евгения Муравьёва – самый настоящий и абсолютно классический водевиль «Женские хитрости, или как соблазнить мужчину».

Шукшинские персонажи и чУдные, и чуднЫе — каждый по-своему. Живые и настоящие, простые и глубокие, родные и близкие каждому из нас. А их истории — о любви и затаенной нежности, об измене и вражде, об искренности и невозможности удержать себя от диких, казалось бы, поступков. И все это мужские истории. Которых не было бы, если б не женщины.

Шукшинские персонажи и чУдные, и чуднЫе — каждый по-своему. Живые и настоящие, простые и глубокие, родные и близкие каждому из нас. А их истории — о любви и затаенной нежности, об измене и вражде, об искренности и невозможности удержать себя от диких, казалось бы, поступков. И все это мужские истории. Которых не было бы, если б не женщины.

В основе мюзикла «Два капитана» ‒ советский приключенческий роман Вениамина Каверина (1902 - 1989). Один из самых известных романов для юношества был издан в 1944 году и выдержал более ста переизданий, был переведен на многие иностранные языки. Автор романа был награжден Сталинской премией второй степени (1946). Героям «Двух капитанов» устанавливали памятники, их именами называли площади и улицы. Сюжет «Двух капитанов» был дважды экранизирован, особенно полюбился зрителям шестисерийный фильм, снятый в 1976 году и ставший последней картиной для режиссера Евгения Карелова.
Писатель говорил, что в фигуре главного героя Сани Григорьева он "сплавил" двоих своих знакомых. В основу романа положена реальная биография ученого-генетика Михаила Лобашёва, который рассказывал Каверину о своем детстве, немоте в ранние годы, сиротстве, беспризорничестве, школе-коммуне в Ташкенте и о том, как впоследствии ему удалось поступить в университет и стать ученым. Если характером Саня походил на генетика Лобашёва, то небесной профессией с Григорьевым «поделился» Самуил Клебанов ‒ полярный летчик, служивший во время войны в дальнебомбардировочной авиации и погибший в 1942 году. Повествование романа ведется от лица Сани, под именем его родного Энска Каверин изобразил город собственного детства – Псков.

Над созданием нового мюзикла работает знакомый поклонникам Новосибирского музыкального театра семейный и творческий дуэт – либреттист Нонна и композитор Андрей Кротовы. «Для нас, авторов мюзикла, сюжет «Двух капитанов» ‒ большой подарок, ‒ рассказывает Нонна Кротова. ‒ Мы благодарны театру и Леониду Михайловичу Кипнису, который принял решение об этой постановке. И, в то же время, сложная задача ‒ как уместить в два часа сценического времени события, которые разворачиваются в книге на протяжении 30 лет. Роман Каверина в каждой экранизации, в каждом воплощении раскрывается новыми гранями, но главное ‒ в нем есть история настоящей любви, яркие герои, которые будут интересны артистам и любимы зрителями, тайны и испытания. Наша задача ‒ дать этой истории возможность звучать, жить в музыке, в мелодиях, которые идут от сердца к сердцу, и хитовых номерах».

Жизненный девиз главного героя Сани Григорьева – «Бороться и искать, найти и не сдаваться» стал известен именно благодаря роману «Два капитана». Первоисточник же этого, ставшего крылатым, выражения – поэма «Улисс» английского поэта Альфреда Теннисона: "То strive, to seek, to find, and not to yield". Эти строки были вырезаны на надгробном кресте, который был поставлен в январе 1913 в Антарктиде на вершине «Обсервер Хилл» в память английского полярного путешественника Роберта Скотта. Стремясь достичь Южного полюса первым, он тем не менее пришел к нему вторым, спустя три дня после того, как там побывал норвежский первопроходец Руальд Амудсен.

Более двадцати лет назад в театральном центре на Дубровке состоялась премьера первого масштабного российского мюзикла по мотивам романа Вениамина Каверина «Два капитана». Он был поставлен в Москве авторами либретто и музыки мюзикла, продюсерами Алексеем Иващенко и Георгием Васильевым, участниками бардовского дуэта «Иваси». К несчастью, в полноценной сценической версии проект просуществовал чуть больше года, после печально известных событий теракта на Дубровке мюзикл был закрыт и существует по сей день только в концертной версии. Это спектакль стал поистине легендарным и вошел в историю российского мюзикла.

Остросюжетный очерк Николая Лескова обращает нас к бытовым злодеяниям, которые и сегодня могут скрываться за окнами «панелек на районе». Через текст Лескова, написанный 160 лет назад, режиссер Петр Шерешевский исследует сознание современного человека. Изменилась ли наша природа? Стали ли мы цивилизованнее? Насколько тонка грань, отделяющая нас от преступления? Жив ли пресловутый «нравственный закон внутри нас»?

О, сколько тайн хранит ночное небо над Аграбой! Как много о будущем известно звездам и как мало — людям. И то, что задумано небом, невозможно изменить. Султан так мечтал выдать замуж свою дочь Будур, что не хотел ждать благосклонности от ночных светил и назначил свадьбу. Но судьба вмешалась в его планы: на шумном восточном базаре принцесса Будур увидела Аладдина и... влюбилась.