Легендарный роман Александра Дюма «Три мушкетера» покорил сердца миллионов поклонников авантюрных приключений. В нем есть всё – любовные треугольники, сражения, дворцовые интриги и, конечно, настоящая дружба, способная преодолеть любые препятствия.

На сцене театра «Глобус» – оригинальное прочтение романа, в котором на первый план выходит роль человека на шахматной доске истории. В спектакле предстанут разные эпохи и невероятные события, где любая пешка может превратиться в ферзя. Зрители узнают о героях – с их чувствами, мечтами и страстями – несколько больше, чем рассказал Дюма…  

Кинолента создана кинематографистами ГБУК НСО «Центр креативных инициатив» и открывает цикл документальных фильмов-портретов о жизни и творчестве известных новосибирских художников.

«За годы работы собран богатый видеоархив о талантливых сибирских художниках, – рассказывает начальник отдела фильмопроизводства Центра креативных индустрий, заслуженный деятель искусств России, режиссер Борис Борисович Травкин. – Этот материал послужил основой для создания арт-сериала о наших выдающихся земляках. Идея проста – языком кино рассказать широкому кругу зрителей о том, как жизнь и творчество героев тесно перекликаются с днем сегодняшним и прошлым родного города, о поиске себя и достижениях. Есть такой термин «уходящая натура». Он применяется, в том числе и к неповторимым, уникальным людям, которые посвятили себя искусству. И очень важно, чтобы об этих людях знали и помнили потомки. Именно с этой целью создается киновернисаж современной сибирской живописи и графики».

Фильм «Михаил Казаковцев. Портрет художника» не биографичен, он о многогранности таланта художника, его творческом кредо. Работы Казаковцева невозможно связать с каким-либо одним направлением изобразительного искусства. Разобраться в творчестве интересного, самобытного художника в фильме помогает искусствовед, куратор международных и российских выставочных проектов Владимир Назанский.

Над фильмом работала съемочная группа ГБУК НСО «Центр креативных индустрий»: сценаристы – Марк Готлиб и Борис Травкин; режиссер – Антон Лещев; оператор – Рафаель Хайретдинов; звукорежиссер – Анатолий Антонов.

Как живописец Михаил Казаковцев выставляться начал рано, в 27 лет (1982 г.), а с 1990-х последовали персональные выставки, акции и проекты. Между тем не только известность, но и признание к Михаилу Казаковцеву пришли в родном Новосибирске. А присуждение автору Гран-при VI Новосибирской биеннале графики за синтетический проект «Следите за паузами» в 2009 году было заслуженным вознаграждением за талант и труды художника.

Произведения Михаила Казаковцева хранятся в Новосибирском государственном художественном музее, Музее современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург), Музее современного искусства «АртЭтаж» (Владивосток), Государственном музее современного искусства Еврейской автономной области (Биробиджан), Карасукском краеведческом музее (Карасук Новосибирской области), а также в частных собраниях России, Германии, США, Японии.

«Казаковцев – художник уникальный. Нет таких техник и приёмов в живописи или графике, которые бы ему не покорились. Каждая его «персоналка» – культурное событие и открытие: необычные технические решения и материалы, неожиданная организация экспозиционного пространства. Тот случай, когда точно лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать», – говорит о своем коллеге художник Сергей Мосиенко.

На этот раз такой случай представится и новосибирцам, пришедшим в Центр креативных индустрий на премьеру фильма «Михаил Казаковцев. Портрет художника» и выставку-ретроспективу, которую представит зрителям сам автор. Экспозицию составят более 20 живописных полотен художника – портреты, ранние натюрморты, городские пейзажи, монохромные холсты из серии «По ту сторону моря» и абстрактные серии («Времена суток», «Путники», «Семь цветов радуги»).

Четыре пары мужчин и женщин молча разыгрывают десятки сюжетов одной большой лав-стори. Их любовные исповеди откровенны и в то же время целомудренны. Смятение первых чувств, когда перехватывает дыхание. Эйфория влюбленности, когда море по колено. Испепеляющая страсть, когда «любовь» рифмуется с «кровь». Последняя нежность к тому, кто уходит навсегда.

Секрет популярности спектакля кроется в его чувственности. Язык «Без слов» понятен и близок всем, независимо от пола, возраста и национальности. Это язык тела, который обладает абсолютной искренностью и свободой проникать в каждое сердце.

Обстановка в доме Бессеменовых накалена, то и дело вспыхивают ссоры – поколениям не удается найти общий язык. Все словно застыло в безвременье: потомки горьковских мещан и сегодня продолжают проживать однообразные жизни «на одном боку». Какое будущее ждет их – смогут ли они вырваться из замкнутого круга?   

Спектакль – участник ХV Международного Рождественского фестиваля искусств

К участию приглашаются исполнители и ансамбли народных инструментов, а также дуэты, трио, частушечники-солисты. Приветствуется использование редких инструментов — гудков, гуслей, волынок, бубнов, свистулек, окарин, рожков, жалеек, кугиклов, калюк, трещоток, ложек и т. п.

Подробная информация в Положении в анонсе на сайте Центра фольклора.

Заявки на участие принимаются до 10 мая на электронную почту tmkrasotacf@yandex.ru

Справки по телефону 8(383)-225-05-00, 8-953-763-9347 — Зацаренко Тамара Николаевна, ведущий методист творческой мастерской «КрАсота».