Легендарный роман Александра Дюма «Три мушкетера» покорил сердца миллионов поклонников авантюрных приключений. В нем есть всё – любовные треугольники, сражения, дворцовые интриги и, конечно, настоящая дружба, способная преодолеть любые препятствия.

На сцене театра «Глобус» – оригинальное прочтение романа, в котором на первый план выходит роль человека на шахматной доске истории. В спектакле предстанут разные эпохи и невероятные события, где любая пешка может превратиться в ферзя. Зрители узнают о героях – с их чувствами, мечтами и страстями – несколько больше, чем рассказал Дюма…  

Кинолента создана кинематографистами ГБУК НСО «Центр креативных инициатив» и открывает цикл документальных фильмов-портретов о жизни и творчестве известных новосибирских художников.

«За годы работы собран богатый видеоархив о талантливых сибирских художниках, – рассказывает начальник отдела фильмопроизводства Центра креативных индустрий, заслуженный деятель искусств России, режиссер Борис Борисович Травкин. – Этот материал послужил основой для создания арт-сериала о наших выдающихся земляках. Идея проста – языком кино рассказать широкому кругу зрителей о том, как жизнь и творчество героев тесно перекликаются с днем сегодняшним и прошлым родного города, о поиске себя и достижениях. Есть такой термин «уходящая натура». Он применяется, в том числе и к неповторимым, уникальным людям, которые посвятили себя искусству. И очень важно, чтобы об этих людях знали и помнили потомки. Именно с этой целью создается киновернисаж современной сибирской живописи и графики».

Фильм «Михаил Казаковцев. Портрет художника» не биографичен, он о многогранности таланта художника, его творческом кредо. Работы Казаковцева невозможно связать с каким-либо одним направлением изобразительного искусства. Разобраться в творчестве интересного, самобытного художника в фильме помогает искусствовед, куратор международных и российских выставочных проектов Владимир Назанский.

Над фильмом работала съемочная группа ГБУК НСО «Центр креативных индустрий»: сценаристы – Марк Готлиб и Борис Травкин; режиссер – Антон Лещев; оператор – Рафаель Хайретдинов; звукорежиссер – Анатолий Антонов.

Как живописец Михаил Казаковцев выставляться начал рано, в 27 лет (1982 г.), а с 1990-х последовали персональные выставки, акции и проекты. Между тем не только известность, но и признание к Михаилу Казаковцеву пришли в родном Новосибирске. А присуждение автору Гран-при VI Новосибирской биеннале графики за синтетический проект «Следите за паузами» в 2009 году было заслуженным вознаграждением за талант и труды художника.

Произведения Михаила Казаковцева хранятся в Новосибирском государственном художественном музее, Музее современного искусства «Эрарта» (Санкт-Петербург), Музее современного искусства «АртЭтаж» (Владивосток), Государственном музее современного искусства Еврейской автономной области (Биробиджан), Карасукском краеведческом музее (Карасук Новосибирской области), а также в частных собраниях России, Германии, США, Японии.

«Казаковцев – художник уникальный. Нет таких техник и приёмов в живописи или графике, которые бы ему не покорились. Каждая его «персоналка» – культурное событие и открытие: необычные технические решения и материалы, неожиданная организация экспозиционного пространства. Тот случай, когда точно лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать», – говорит о своем коллеге художник Сергей Мосиенко.

На этот раз такой случай представится и новосибирцам, пришедшим в Центр креативных индустрий на премьеру фильма «Михаил Казаковцев. Портрет художника» и выставку-ретроспективу, которую представит зрителям сам автор. Экспозицию составят более 20 живописных полотен художника – портреты, ранние натюрморты, городские пейзажи, монохромные холсты из серии «По ту сторону моря» и абстрактные серии («Времена суток», «Путники», «Семь цветов радуги»).

В небольшом городке всё живое изнывает от невероятной засухи, а скромная девушка Лиззи — еще и от неутоленной жажды любви к местному убежденному холостяку. Стоит ли говорить, что появление загадочного продавца дождя изменит ее жизнь. Всего за сутки (и сорок шесть долларов) он обещает семье Лиззи вызвать долгожданные осадки. Волшебник? Мошенник? Сумасшедший? Кем бы ни оказался Билл Старбак, он, прежде всего, мужчина. И он заставит Лиззи поверить, что она прекрасна и желанна.

Сказку о Золушке знают все – от мала до велика. Какая девочка не мечтает попасть на королевский бал и встретить там прекрасного принца? Но в нашем спектакле, наполненном прекрасной музыкой, веселыми песнями и изящными танцами, старую сказку расскажут на новый лад. Благодаря трем волшебным орешкам произойдут самые невероятные чудеса, и несмотря на козни злой мачехи и ее коварных дочек, хрустальная туфелька все-таки окажется на ножке той, чьи доброта, трудолюбие и кротость заслуживают настоящей награды. Золушка обязательно станет счастливой, ведь главное – искренне верить, что счастье ждет тебя за поворотом!

Персонажи спектакля не понаслышке знают, что такое крайняя степень раздражения. Необычные ситуации, в которые они попадают, могут показаться смешными кому угодно, только не им самим. Удастся ли героям совладать с бушующими эмоциями?

Спектакль создан по мотивам повести «Та сторона, где ветер».

Однажды советский писатель Владислав Крапивин написал повесть о мальчишках с верными и смелыми сердцами. Он знал, о чем рассказывает. Крапивин был неформальным лидером детского движения на Урале. Умел управлять воздушными змеями и парусами. Он знал, как устроено чудо. Спустя пятьдесят пять лет книга «Та сторона, где ветер» стала отправной точкой для спектакля с абсолютно своей историей. Кто они, сегодняшние мальчики? Что заключено в этом свежем, легком, полном надежд на будущее образе? Как повлияло наше время на их честность, бескомпромиссность и умение дружить? Мальчики, говорящие о себе. Говорящие о каждом из нас. В том числе на языке живой драйвовой музыки.